Quizás el post de hoy debería hablar el inicio de la Mostra di Venezia, pero, tal vez por obstinación, o por un extraño llamado del pasado, decidí colgar algunas imágenes del primer largometraje de Julio Medem. Una secuencia que a mí me parece de muy buen cine. Desde este filme el director vasco demostraba que creando imágenes es un maestro; lástima que, como anotó tantas veces Ángel Fernández Santos en sus reseñas en El País, como escritor se queda corto. El viejo siempre decía lo mismo, dejaba claro que Medem filmando es Maradona, pero en la escritura de sus historias aflojaba (es, digamos, Guti; con momentos muy buenos y otros para olvidar). Yo insisto, creo que Vacas es un peliculón y tiene momentos cinematográficos notables. Es un filme que habla de la endogamia vasca, del encierro, del enemigo al otro lado de la cerca… Y esta es una de las secuencias que más me gusta. La podríamos titular como ‘La caca de la vaca’, o algo así. Ojalá la disfruten.

Hoy, viernes 24 de agosto de 2007, día en que la Península Ibérica amanece espantada y dolida por el nuevo atentado de ETA en Durango (Vizcaya), estrenó su nuevo filme el director vasco Julio Medem. Hablamos de Caótica Ana, su sexta cinta de ficción (tras Vacas, La ardilla roja, Tierra, Los amantes del Círculo Polar y Lucía y el sexo) y el séptimo largometraje (recuerden que Medem realizó el documental La pelota vasca) de su carrera. La espera fue larga, el donostiarra tardó cuatro años en volver a las pantallas, y a los que seguimos su filmografía nos causa una gran alegría. Revisen aquí un artículo con las generalidades de la ‘peli’. Pero las que no resultan tan alentadoras son las reseñas. Javier Ocaña, en El País de España, anota que “Medem es un director superdotado capaz de conseguir que nos traguemos con gusto sus exóticos mundos”, pero a pesar de su talento no consigue una obra redonda; de acuerdo con el crítico, su historia no se cierra bien, “llegada la última parte de la película, lo que hemos ido viendo con desconcierto, sorpresa y cierto misterio, termina cayéndose por su propio peso”. Toda la reseña en este enlace. Bueno, es la opinión de Ocaña, ¿será que Julio volvió a enredarse con el final? En fin, una película regular de Medem, siempre será mejor que una obra cumbre de Dago. En Colombia los derechos del filme, al parecer, los ha comprado Babilla… Ojalá la podamos ver pronto en cartelera. Los dejamos con el trailer de la película. Más sobre el filme, aquí.

PD: ¿Qué nos dicen nuestros corresponsales en España? ¿Les gustó la ‘peli’? Esperamos sus comentarios.

Hoy tenemos los pasos de baile de un personaje solitario, uno que desde pequeño encontraba muy estimulante el ambiente de la peluquería y descubrió el cielo en los pechos abultados de la rolliza peluquera del barrio. Cuando creció él, Antoine, siempre quiso casarse con una mujer así, que cortara el pelo, lo lavara, pasara las tardes entre espuma de jabón y crema de afeitar. Y la encontró. Se llamaba Mathilde. Fue su salvación y su sueño, hasta que decidió irse (no les digo de qué manera para no arruinarles el final a los que no hayan visto este filme). ¿Qué puede hacer un hombre solo parado cerca del abismo de la tristeza? Supongo que esto, bailar como el protagonista de la película El marido de la peluquera, dirigida por Patrice Leconte. (¡Qué buen actor es Jean Rochefort!). Bailen ustedes también.

La vida, que a veces es una tragedia chibcha, te sigue regalando momentos memorables y momentos para cagarse de risa. El video post de hoy no es de cine, es más bien una obra casera bien graciosa. Un plano fijo, quizás grabado con una MDV, dos desquiciados con ganas de karaokear, una canción boleta (¡cosa tan buena!) grabada por el infame Kinito Méndez (poeta maldito del “Cachamba, cachamba que vacilón pero cachamba, cachamba ay hombe“): Cómete un chicle y algunos minutos hilarantes. ¿Cómo llegué a esta canción en el YT? Por casualidad, una amiga de la oficina que se acababa de comer una ensalada gigante con una buena dosis de cebolla se quejaba porque su aliento no mejoraba después de cepillarse los dientes por tercera vez. Y otra amiga le dijo, “cómete un chicle”, y la misma amiga se quedó pensando y agregó: “¿no había canción de Kinito que se llamaba así?”. Y la buscamos en el Tubo y, señoras y señores, esto fue lo que hallamos… ¡Cómete un chicle! Tiembla Yasuri Yamileth.

La suerte es una cabrona. Un día te levantás y ves un sobre que contiene una carta en la que te avisan que te has ganado uno de los premios de la promoción en la que participaste. ¡Ah, el concurso aquel! Y querías quedarte con el viaje para conocer el mar. Y pensás que tenés la mejor de las suertes. ¡Ganaste! Pero qué ganaste. Pronto descubrís que tu premio no fueron los tiquetes para ir a la playa. No. Te llega a casa una moto acuática. ¿Y qué coño hacés con una moto acuática en un barrio jodido de Madrid donde ni siquiera hay charcos? ¡Joder, una moto acuática! Es como darle el mejor chuletón de buey a un hindú. Así de cabrona es la suerte. Y ahí está tu artefacto último modelo, con el que podrías ligar en la playa, pero la playa queda lejos, y el mar es solo una ilusión y todo el barrio se ríe del premio que te acabás de ganar. No es una experiencia personal, es una de las escenas más recordadas de la muy buena película Barrio, dirigida por Fernando León de Aranoa, a quien hemos tenido en este blog con Princesas y Los lunes al sol. ¿Les han regalado alguna vez una moto acuática? A que sí… No se pierdan el video de hoy. Aunque suene a mala broma: buena semana para todos.

A mediados de los ochenta el cubano Juan Padrón creo uno de los filmes más hilarantes y dementes de toda la historia del cine latinoamericano. Es una cinta animada, de vampiros, en tono de humor (con su carga política) en la que vemos la sorpresa de un pobre moreno cubano quien se entera que es un pariente de Drácula, uno que puede andar a la luz del día sin ningún problema… Pronto estará en medio de una guerra de mafias vampiras y su vida, y la de sus amigos, estarán en peligro; en fin, mejor los dejamos con el inicio de esta película que, como dice un amigo, es ¡cosa bueeena! Que lo disfruten.

Antes de que la racha de muertes cambiara el rumbo de esta semana tenía pensado un nuevo post inspirado por el cine de Mike Nichols; después del par de vlogs sobre Closer parecía un buen momento para devolvernos en el tiempo y recordar al tímido Benjamin Braddock (Dustin Hoffman) sudando frío, desconcertado, ante el intento de seducción de la interesantísima Mrs. Robinson (Anne Bancroft; quien murió en 2005). El filme, es, por supuesto, El Graduado (1967) y la escena inolvidable. Aquí se las dejamos de fin de semana… y con video de ñapa. Que descansen (en paz).

Y aquí la ñapa